Umjetnost je sjajan statusni simbol u modernom društvu i zbog toga može biti zastrašujuća za slučajnog gledatelja. Mnogima je prvi impuls ispuhati ga, vidjeti ga kao bezvrijednu igračku za bogate i dosadne. To je šteta, ne samo zato što umjetnost može biti velik izvor zadovoljstva u našem životu, već zato što čak i prolazno upoznavanje s umjetnošću može obogatiti i produbiti naše razumijevanje svijeta oko nas.

Srećom, razvijanje ležernog razumijevanja umjetnosti nije sve tako teško . Istina je da neki ljudi čitav svoj život posvećuju proučavanju najsitnijih detalja djela umjetnika, ali nije potrebno postati stručnjak da biste imali smisleni odnos s umjetnošću. Potrebna je samo umjerena pažnja prema detaljima, malo strpljenja i spremnost da razmislite o vlastitim osjećajima.

Ovdje ću vam pokazati brzi način da pristupite i cijenite sliku, iako se ovdje ideje mogu vrlo jednostavno primijeniti na djela u drugim medijima (skulptura, crtež, čak i arhitektura i moda). Ne mogu pružiti prečicu do razumijevanja; velika umjetnost nagrađuje stoto gledanje koliko i prvo, a vi možete cijeli život razmišljati o odlukama koje je umjetnik donio na jednoj slici. Umjesto toga, pokušat ću vam dati postupak koji ćete slijediti i koji će vam pomoći da na najbolji način iskoristite sliku kad je prvi put vidite.Oglašavanje

Dok sam o toj temi, riječ o velikoj umjetnosti. Andy Warhol rekao je da ako želite razlikovati dobru sliku od loše, prvo pogledajte tisuću slika. Ne postoje čvrsta pravila o tome što komad čini velikim, osrednjim ili lošim; sjetite se, Van Goghovo djelo nekoć se smatralo amaterskim i zaboravnim. Postoje, naravno, standardi koji su važni u svijetu profesionalne umjetnosti, ali profesionalcima ne dugujete ništa, stoga ne brinite previše oko toga što oni smatraju kvalificiranim.

Pogledaj

Umjetnost bi vas prvo trebala privući kroz vaša osjetila. To ne znači da slika mora biti lijepa da bi bila dobra, ali mora vam na neki način privući pogled. Dajte djelu trenutak da učini svoje - neka su djela na suptilan način intrigantna. Djelo bi vam moglo privući pažnju kroz svoju tematiku, to je upotreba boja, zanimljivo uspoređivanje predmeta, realan je izgled, vizualna šala ili bilo koji broj drugih čimbenika.

Nakon što u cjelini pogledate sliku, zapitajte se koja je ovo slika od ? To je, koji je predmet slike? Tema može biti krajolik, osoba ili skupina ljudi, prizor iz priče, zgrada ili gradski prizor, životinja, mrtva priroda (zbirka svakodnevnih predmeta poput zdjelice s voćem, hrpe knjiga ili set alata), fantasy scenu i tako dalje. Neke slike neće imati temu - veći dio djela 20. stoljeća apstraktan je, poigravajući se oblikom i bojom, pa čak i kvalitetom boje, umjesto da predstavlja stvarnost.Oglašavanje

Gornja slika, nizozemskog umjetnika Breughela, predstavlja Babilonsku kulu. Prizori iz Biblije ili iz klasične mitologije popularni su u starijim radovima; od kraja 19. stoljeća scene svakodnevnog života postaju sve češće. Ako znate priču, korak ste ispred igre, ali moguće je uživati ​​u radu bez poznavanja priče koju ilustrira.

Što je Da Sve o?

Potražite simbole. Simbol je vrlo jednostavno nešto što znači nešto drugo. Babilonska kula poznati je simbol zapadnog društva, koji predstavlja opasnost ponosa i narušavanje ljudskog jedinstva. Često će slika sadržavati vrlo jasne simbole - lubanje su, na primjer, često bile uključene u portrete bogatih kako bi ih podsjetile da je njihovo bogatstvo samo svjetsko i, u velikoj shemi stvari, na kraju besmisleno. Ali kao što je često simbolika jedinstvena, individualna izjava umjetnika. Nemojte se uhvatiti u zamku pokušaja odgonetanja na što je umjetnik mislio; umjesto toga usredotočite se na ono što rad kaže tebi .

Kako su to učinili?

Sljedeće razmatranje je stil, koji je u osnovi oznaka umjetnikove individualne kreativnosti na platnu. Neki umjetnici slijede uhodane stilove - na primjer, mnogi renesansni portreti izgledaju gotovo potpuno slični povremenom gledatelju - dok se drugi trude biti drugačiji i izazovniji. Neki umjetnici stvaraju pomno detaljna, fino kontrolirana djela, drugi gotovo slučajno pljuskaju bojom stvarajući divlji, ekstatični efekt.Oglašavanje

Možda se ne čini tako očitim kao tema i simbolika, ali stil također može gledatelju prenijeti značenje. Primjerice, poznate kapaljne slike Jacksona Pollocka prenose pokret i slobodu umjetnika u činu stvaranja, unatoč tome što su potpuno apstraktne. Vermeerova Mljekarica , s druge strane, zapažen je po nevjerojatno finim detaljima i pažljivoj primjeni tankih glazura od uljnih boja (kojih na fotografiji nema, nažalost) koje stvaraju sjajnu kvalitetu, dajući vrstu plemenitosti, pa čak i božanstvenosti jednostavan čin sluge koji toči mlijeko.

Moj bi dijete to mogao!

Veliki dio privlačnosti umjetnosti je emotivan - neki se umjetnici trude poticati snažne reakcije u rasponu od strahopoštovanja i požude do bijesa i gađenja . Lako je odbaciti rad koji narušava našu predodžbu o tome što bi umjetnost mogla biti, a svaki posjetitelj galerije moderne umjetnosti vjerojatno će načuti barem jednu osobu koja se žali da bi to mogao učiniti bilo koji trogodišnjak s kutijom bojica!

Znajući da umjetnik možda namjerno izaziva emocionalni odgovor, isplati se uzeti trenutak i dovesti u pitanje naše neposredne reakcije . Ako vas neko djelo naljuti, zapitajte se zašto. Što je uz posao koji vas uznemirava? Kakvu bi svrhu umjetnik mogao uznemiriti? Isto tako, ako su vaši osjećaji pozitivni, zašto su pozitivni? Što je sa slikom što vas čini sretnim? I tako dalje - odvojite vrijeme da ispitate vlastite osjećaje u prisutnosti slike.Oglašavanje

Ovo nikako nije cjelovit uvod u umjetnost, a kamoli cjelovit tečaj, ali trebao bi vam pomoći da počnete cijeniti umjetnost. Što više znate, to će iskustvo postati bolje, ali ne trebate znati puno da biste barem dobili nešto izvan slike. Imajte na umu ova 4 koncepta (trudim se da ih ne zovem Četiri eseja) - subjekt, simbolika, stil i samoispitivanje - i posjetite svoj lokalni muzej umjetnosti ili galeriju i provjerite ako ne pronađete nešto vrijedno vašeg vremena.

Umjetničko djelo ljubaznošću Nicholasa Piocha WebMuseum .